- Einblicke in die Vision der Premium-Marke, inspiriert vom Lexus LF-ZC
- Werke von Hideki Yoshimoto, Keiichiro Shibuya und Marjan van Aubel
- Ausstellung läuft bis zum 21. April 2024 im Mailänder Superstudio Più
Köln, 15. April 2024. Lexus hat im Rahmen der Milan Design Week 2024 die Ausstellung „Time“ eröffnet. Die beiden Installationen von drei internationalen Künstlern sind bis zum 21. April 2024 im Art Point und Art Garden des Superstudio Più im berühmten Mailänder Designviertel Tortona zu sehen. Die Milan Design Week ist die weltweit größte internationale Designveranstaltung.
Die Ausstellung „Time“ zeigt, wie Software- und Energieinnovationen die künftige Entwicklung von Fahrzeugen beeinflussen können und wie diese Fahrzeuge Luxus und CO2-Neutralität miteinander verbinden. Inspiriert sind die Kunstwerke vom Konzeptfahrzeug LF-ZC (Lexus Future Zero-emission Catalyst), das die Möglichkeiten eines Elektrofahrzeugs der nächsten Generation illustriert.
„Beyond the Horizon“ des Designers Hideki Yoshimoto und seines Studios Tangent zeigt eine zukünftige Mobilität, die sich durch Software-Innovationen weiterentwickelt. Das Werk wurde in Zusammenarbeit mit dem Musiker und Komponisten Keiichiro Shibuya produziert und umfasst auch eine immersive Klanglandschaft.
8 Minutes and 20 Seconds“ ist ein neues Werk von Marjan van Aubel, das Solardesign und -technologie mit dem Ziel einer kohlenstoffneutralen Zukunft verbindet.
„Lexus arbeitet stetig daran, Grenzen zu verschieben und Horizonte zu erweitern, um die Erwartungen seiner Kunden zu übertreffen“, sagt Simon Humphries, Lexus Chief Branding Officer. „Wir stellen den Menschen in den Mittelpunkt und glauben, dass uns die weitere Erforschung der Beziehung zwischen Mensch und Zeit – dem Titel unserer Ausstellung – zu neuen und besonderen Erfahrungen verhilft.“
Installation „Beyond the Horizon“
„Beyond the Horizon“ beinhaltet eine Reihe von zwei Meter hohen Skulpturen. Obwohl die Skulpturen einheitlich erscheinen, erzeugen sie durch einzigartige Lichteffekte unterschiedliche Stimmungen. Als Symbol für Innovation und die Mobilität der Zukunft steht der Lexus LF-ZC im Zentrum des Werks.
Der Designer Hideki Yoshimoto verbindet modernste Technik mit traditioneller japanischer Handwerkskunst in einer imposanten Projektionsfläche (4 m x 30 m), die ständig wechselnde Ausblicke auf den Horizont zeigt. Das Material basiert auf dem 1.500 Jahre alten Erbe des „Echizen“ Washi-Papiers, das von den Paravents in traditionellen japanischen Häusern bekannt ist. Hier wird es aus Bambusfasern hergestellt – ein Verweis auf die Verwendung des nachhaltigen Materials im Innenraum des LF-ZC. Der Bildschirm zeigt eine Abfolge von Projektionen, die den Verlauf von der Morgen- bis zur Abenddämmerung abbilden. Diese Eindrücke werden von einer originellen, abstrakten Klanglandschaft des Musikers und Komponisten Keiichiro Shibuya untermalt.
Installation „8 Minutes and 20 Seconds“
Diese Arbeit ist Ausdruck des Engagements von Lexus, Innovationen im Bereich der Mobilität voranzutreiben, indem das Potenzial von Energie und Software zusammen mit dem Ziel der Koexistenz von Kohlenstoffneutralität und Luxus gefeiert wird.
Die Installation zeigt eine maßstabsgetreue Darstellung des LF-ZC-Konzepts und nutzt Sonnenenergie, die von organischen Photovoltaikzellen (OPV) aufgefangen und in eingebauten Batterien gespeichert wird. Das Ziel ist es, unsere potenzielle Synergie mit der natürlichen Umwelt zu reflektieren und den Besucher zu einem aktiven Teilnehmer an dieser Zukunftsvision zu machen.
Benannt nach der Zeit, die das Licht braucht, um von der Sonne auf die Erde zu gelangen, stellt sich „8 Minuten und 20 Sekunden“ das Auto zwischen holografischen Bäumen und einem reflektierenden Sitzbereich vor, vor dem Hintergrund einer interaktiven Sonne.
Diese Sonne, die aus einem Kreis von 16 Sunne-Solarlampen von van Aubel besteht, ändert ihre Farbe, wenn Besucher einen Sensor berühren, der aus einem neuen, von Lexus entwickelten Bambusgewebe besteht. Der Sensor sendet ein Signal, das einen persönlichen Sonnenaufgang für jede Person auslöst.
Die Installation enthält auch Naturgeräusche wie das Rascheln von Bambus – ein weiterer Hinweis auf das Material, das im Inneren des LF-ZC verwendet wird, das die Inspiration für dieses Werk war.
Im Rahmen der Eröffnungsfeier von „Time“ (15. April 2024, 18.30 Uhr) stellen Yoshimoto, Shibuya und van Aubel ihre Werke im Mailänder Superstudio Più vor.
Ausstellung „Time“
Öffnungszeiten |
Pressetag: 15. April von 10 bis 20 Uhr; |
Location |
Art Point und Art Garden |
Ausstellung |
Installation „Beyond the Horizon“ von Hideki Yoshimoto/Tangent (Art Point) Installation „8 Minutes and 20 Seconds“ von Marjan van Aubel (Art Garden) |
Über die Designer
Hideki Yoshimoto
Hideki Yoshimoto, Gründer der internationalen Design- und Innovationsmarke Tangent, gewann 2013 den ersten Lexus Design Award, als er noch am Royal College of Art in London studierte. Sein preisgekrönter Beleuchtungsentwurf „Inaho“ wurde später kommerziell vertrieben.
Yoshimoto hat sich auf die progressive Verschmelzung von Design und Technik spezialisiert. Er beliefert globale Luxusmarken mit Entwürfen und Konzepten und ist auch in verschiedenen Bereichen tätig – von der technologiebasierten Entwicklung neuer Unternehmen bis hin zu städtischen Projekten.
Tangent ist ein Design- und Ingenieurbüro, das sich zum Ziel gesetzt hat, „die Technologie näher an das Leben der Menschen heranzubringen, anstatt sie ihnen aufzudrängen.“ Sein Ansatz der Zusammenarbeit entspricht jener Beziehung, die Lexus zwischen seinen Kunden und der Mobilität aufbauen möchte.
Keiichiro Shibuya
Keiichiro Shibuya ist ein japanischer Komponist, Musiker und Künstler, der in Tokio und Paris lebt. Er machte seinen Abschluss in der Fakultät für Komposition an der Universität der Künste in Tokio. Seine Werke umfasst innovative elektronische Musik, Klaviersoli, Opern, Filmmusiken und Klanginstallationen.
Im Jahr 2012 schuf Shibuya die Vocaloid-Oper „The End“, in der Hatsune Miku die Hauptrolle spielt. Die Oper wurde am Théâtre du Châtelet in Paris mit Kostümen von Louis Vuitton und Marc Jacobs aufgeführt und ist seitdem weltweit auf Tournee. Im Jahr 2018 brachte Shibuya eine weitere Oper mit dem Titel „Android Opera“ zur Uraufführung.
Die Oper handelt von einem mit KI ausgestatteten Androiden, der singt und gleichzeitig ein Orchester dirigiert. Im Jahr 2021 erhielt Shibuya einen Auftrag für die Oper Super Angels vom New National Theatre in Tokio. Im Jahr 2022 führte er die „Android-Oper MIRROR“ für die Expo 2020 in Dubai auf. Die vollständige 70-minütige Version dieser Oper wurde am Théâtre du Châtelet in Paris aufgeführt.
Shibuya hat auch Anerkennung für seine Filmmusik erhalten. In den Jahren 2020 und 2021 wurde er bei den 75. Mainichi Film Awards ausgezeichnet und erhielt den 30. Japan Movie Critics Award für den Film „Midnight Swan“. Mit seinen Werken verschiebt Shibuya weiterhin die Grenzen von Technologie, Leben und Tod.
Marjan van Aubel
Marjan van Aubel ist ein Solardesigner aus den Niederlanden, dessen Arbeit Innovationen erforscht, die Sonnenlicht und Technologie für eine nachhaltige Zukunft kombinieren. Das Marjan van Aubel Studio beschäftigt sich mit kreativen Aktivitäten zur Einbindung von Solarenergie in das tägliche Leben und wurde bereits mehrfach ausgezeichnet. Van Aubels Vision ist es, eine Zukunft zu schaffen, die Nachhaltigkeit, Design und Solartechnik miteinander verbindet. Durch Solardesign will sie einen dauerhaften Wandel herbeiführen, indem sie die Solarenergieerzeugung durch Gebäude und Gegenstände in das Leben der Menschen einbezieht und sie so zugänglicher macht.
Ihre Leidenschaft deckt sich mit der Geschichte von Lexus und dem Ziel, batteriebetriebene Elektrofahrzeuge als vertraute Elemente im Leben der Menschen zu etablieren, die schließlich zu einer kohlenstoffneutralen Gesellschaft führen.
Zu ihren bemerkenswerten Arbeiten gehören „Sunne“, „Current Table“, „Power Plant“ und das Dachdesign für den niederländischen Pavillon auf der Dubai Expo 2020.
Van Aubel schloss 2012 ihr Studium am Royal College of Art mit einem Master in Produktdesign ab und hat einen Bachelor-Abschluss (2009) vom DesignLAB der Gerrit Rietveld Academy. Sie arbeitet mit führenden Marken wie COS, Timberland und Swarovski zusammen, um den Übergang zur Solarenergie weltweit zu beschleunigen.